Stable Diffusion

Stable Diffusionアニメ塗り|モデルと呪文まとめ【初心者向け】

最近話題の画像生成AI「Stable Diffusion」で、

アニメ塗りに挑戦してみたいと思っている方、

増えてきていますよね。

でも、モデルが多すぎてどれを選べばいいの?

プロンプトってどう書けばいいの?と

悩む方も多いのではないでしょうか。

この記事では、「Stable Diffusionでアニメ塗り」をテーマに、

おすすめモデルの紹介から、

プロンプトのコツ、

実際の画像生成手順や応用テクニックまで

初心者にもわかりやすく丁寧に解説していきます。

Stable Diffusion アニメ塗り1:アニメ塗りとは?魅力と特徴をチェック!

「アニメ塗り」というのは、

いわゆる“アニメっぽい絵柄”のこと。

影がはっきりしていて、色もシンプルで、

線画を活かした表現が特徴です。

アニメ塗りの主な特徴

  • 平面的でシンプルな色使い
  • はっきりとしたシャドウ・ハイライト
  • 線画が主体で、キャラが引き立つ
  • 表情や構図にインパクトがある

Stable Diffusionは

元々リアルな絵が得意ですが、

アニメ塗りに特化したモデルを使えば、

簡単に“アニメっぽい”イラストが作れますよ!

Stable Diffusion アニメ塗り2:基本を押さえよう!環境と準備

Stable Diffusionでアニメ塗りをするには、

以下の3つを準備しておくとスムーズです。

必要なもの

  • アニメ塗りに特化したモデル
  • 画像生成環境(ローカル or Google Colab)
  • プロンプト(画像のイメージをテキストで指示)

まずは環境構築から見ていきましょう!

ローカルで使う場合(AUTOMATIC1111)

  • GitHubからWebUIをクローン
  • Pythonと依存ライブラリをインストール
  • モデルファイル(.safetensorsなど)をダウンロード
  • 起動すればブラウザ上で簡単に操作OK!

Google Colabで使う場合

  • 難しいインストール不要!
  • おすすめのノートブック:Vlad Diffusion、TheLastBenなど
  • モデルURLを入力するだけで即利用可能!

Stable Diffusion アニメ塗り3:モデルの選び方とおすすめ7選

アニメ塗りをするうえで一番大事なのが

「モデル選び」です。

自分のイメージに合ったモデルを選ぶだけで、

クオリティがぐんと上がりますよ!

モデル選定のポイント

  • アニメスタイルに最適化されているか
  • 商用利用できるか(利用規約をチェック)
  • 解像度や色味の傾向が好みに合うか
  • LoRAやControlNetとの相性が良いか

おすすめアニメ塗りモデル7選

1. Dark Sushi Mix

  • リアルとアニメの中間的な質感
  • 背景付きにも強く、キャラが映える
  • 少しダークな雰囲気が特徴

2. Mistoon_Anime

  • カラフルでポップな仕上がり
  • デフォルメされた表現が得意
  • 明るい日常系キャラにぴったり

3. Flat-2D Animerge

  • 完全フラットな2D調
  • 線画と色面のコントラストが強い
  • キャラクターデザインやアイコン用途に最適

4. Shiitake-Mix

  • 落ち着いた色味と自然な影
  • 少年誌や恋愛系アニメっぽい作風
  • モデル名に反して完成度高し!

5. Anime Art Diffusion XL

  • SDXLベースで超高精細
  • キャラ+背景の両立が得意
  • プロンプトで細かくコントロール可能

6. ambientmix

  • やわらかく幻想的な雰囲気
  • ファンタジー系に向いている
  • 背景をぼかしてキャラを際立たせやすい

7. animelike2d

  • 王道の“アニメらしさ”を再現
  • バランスが取れていて使いやすい
  • 初心者におすすめの汎用モデル

Stable Diffusion アニメ塗り4:プロンプト作成のコツと例文集

モデルが決まったら、

次は「プロンプト(呪文)」です。

ここを工夫することで、

自分のイメージ通りのアニメ塗りイラスト

できあがります!

アニメ塗りに使える基本プロンプト例

1girl, anime style, flat colors, lineart, detailed eyes, school uniform, blue sky, full body, sharp shadows

上記のように、

「anime style」「flat colors」「lineart」など、

アニメ塗りを示すキーワードを入れるのがコツ。

よく使うプロンプトキーワード

  • anime style / anime art
  • clean lineart / flat color
  • full body / upper body
  • dynamic pose / school uniform / fantasy outfit
  • dramatic lighting / sharp shadow

ネガティブプロンプトの活用法

画像の質を上げるためには、

「出したくない要素」を

ネガティブプロンプトで

除外するのが超重要!

blurry, low quality, bad anatomy, missing fingers, extra limbs, disfigured face

これを加えるだけで、

グッと整った仕上がりになります!

Stable Diffusion アニメ塗り5:画像生成のステップを実践!

実際の画像生成の流れ

  1. モデルとVAEを選択
  2. 正・負のプロンプトを入力
  3. 解像度、ステップ数、CFGスケールなどを設定
  4. 「Generate」ボタンをクリック!

初回から理想の絵が出るとは限らないので、

何度か調整しながら作るのがポイントです。

生成結果を評価するポイント

  • キャラの顔や指に崩れがないか?
  • 色味や影の塗り方が自然か?
  • 背景とのバランスは取れているか?

修正が必要な場合は、

LoRAやControlNetで微調整すると◎。

Stable Diffusion アニメ塗り6:応用テクとトラブル対処法

LoRA・ControlNetを活用して表現の幅を広げよう

  • LoRA:特定の服装・髪型・ポーズを覚えさせて自由に追加
  • ControlNet:ポーズ画像や下絵を読み込ませて構図をコントロール

これらを使うと、

狙った通りの構図やスタイルが再現できるので、

かなり便利です!

よくあるトラブルと解決法

トラブル対策方法
指の数がおかしいネガティブプロンプト追加、LoRA補正
色がぼやけるステップ数やVAEの見直し
解像度が低いSDXLモデルに切り替える、アップスケーラー併用
キャラがブレるPromptの明確化、構図の指定

商用利用時の注意点

  • 使用するモデルが商用OKか確認(Civitaiなどでライセンス表記をチェック)
  • オリジナルLoRAを使う場合も元データの著作権に注意
  • 利用例が明記されているモデルを使うと安心

Stable Diffusion アニメ塗り7:まとめとこれからの展望

アニメ塗りを楽しむためには、

「モデル選び」と「プロンプト作成」が最重要!

それさえ押さえれば、

Stable Diffusionは強力な

クリエイティブツールになります。

今日のまとめ

  • モデルは用途に合わせて選ぼう
  • プロンプトは構成・強調・除外がカギ
  • LoRAやControlNetでクオリティUP!
  • 商用利用にはライセンス確認を忘れずに

さらなるスキルアップのために…

  • 自分だけのLoRAやスタイルの研究
  • 複数モデルのブレンド
  • ClipSkipやHiRes Fixなどの追加機能にもチャレンジ!

これからアニメ塗りを始める人も、

もっと上手くなりたい人も、

Stable Diffusionを使って

自由自在にアニメイラストを楽しみましょう!

  • この記事を書いた人

すー | Suu

千葉県出身 旅とグルメが大好き フリーランスWebデザイナー

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